図書館スタッフおすすめ本

 　１９２３年９月１日、関東大震災が発生。死者・不明者１０万５千余人を出した巨大災害だった。その直後から、関東周辺の被災地には戒厳令が布かれ、大規模な軍隊が出動した。

「朝鮮人が井戸に毒を入れた」「朝鮮人が放火した」「朝鮮人が暴動を起こした」…。

その混乱の中で、流言蜚語・フェイクニュースはまたたく間に広まった。そして、軍隊・警察・自警団による朝鮮人への虐殺行為が始まる。被害は、中国人や、朝鮮人と疑われた日本人にも及んだ。その被害者は、６千人以上ともいわれている。自然災害が、人為的な殺傷行為を誘発した事件である。これほどの規模の事件は、日本の災害史上、他に例をみない。関東大震災は、その副産物として朝鮮人虐殺という忌まわしい禍根を残した。

なぜ、根拠のない風説が伝染し、現実の虐殺を生んでしまったのか？事件の体験者・目撃者から多くの聞き取りをしてきた著者の経験を元に、朝鮮人虐殺発生の深層に迫る。

　戒厳令が布かれて、検閲が一層厳しかった時代。当時の政府は、虐殺事件を徹底的に隠蔽した。そのため、朝鮮人虐殺事件関連の公的史料はごくわずかだ。それでも残された公的史料から知り得ることは多い。百年前に起きた大震災の記憶を語れる人は、もう誰もいないだろう。しかし私たちには、日本人によって多くの朝鮮人が虐殺された歴史的事実を、後世に伝えていく使命がある。関連する公的史料が少ない以上、事件の真相に迫るには証言に頼るしかない。芥川龍之介、竹久夢二、折口信夫、和辻哲郎、志賀直哉、千田是也、黒澤明、田河水泡…。文化人・朝鮮人・市井の人々らの証言、子どもの作文から、当時の社会的背景や歴史的事実を学んで、明るい未来を切り開くための教訓にしてほしい。

『作詞のための8の極意』　ヤマハミュージックメディア/編、いしわたり　淳治/[ほか著]　ヤマハミュージックメディア　(市立・成人　911.66//14)

　学生時代に授業で作詞をする機会があったのですが、その際に参考にしたのがこの本です。

作詞経験もなく、どうしたら良いか分からなかったのですが、この本を読んで少しだけコツが分かった気がしています。

　この本は、作詞家や作家、歌手、ラッパーなど8人の方々が作詞について語っている本です。

　練習方法や作詞のコツ、作詞のプロセス、作詞家になろうと思ったきっかけ、どんなトレーニングをしたかなど、それぞれ作詞について語っています。

　作詞をしないという方でも、作詞の裏話を語っている方もいるので、「あぁ、この曲の歌詞はこう作られたのだな」といった楽しみ方もできると思います。

　また、8人それぞれが20ページ前後で著者ごとに分かれた章のつくりになっているので、気になる方の部分だけでも読むことができますよ。

　「作詞について少しでも知りたい」と思った方、一度読んでみませんか。

貰っても嬉しいし、贈る時もワクワクしながら選んだり、つい自分の分まで買ってしまったり・・・そんな経験ありませんか？

著者は、47年以上お菓子缶の世界にはまり、所有するお菓子缶の数は1000缶以上という中田ぷうさん。

日本のお菓子缶、日本で買える外国のお菓子缶、美術館・博物館・動物園のお菓子缶、名店のお菓子缶の歴史など、写真とともに詳しい解説が満載で、読んで楽しいお菓子缶の世界がここにあります。

缶の紹介だけでなく、コラムも充実。空き缶再利用アイディアでは、お弁当箱や植木鉢などなるほどと思うような利用法も載っています。食べ終わった後もお菓子缶は大活躍ですね。

そういえば小さい頃、お菓子缶にかわいい消しゴムやお土産でもらったキーホルダーなどを入れて、「たからばこ」と呼んでいたなーと懐かしい思い出もよみがえってきました。

著者によると、第一次お菓子缶ブームが起こったのは2010年頃、2020年頃からは第二次お菓子缶ブームが始まったようです。

色もデザインも形も多種多様なお菓子缶の世界をのぞいてみてはいかがでしょうか。

『リバー・ワールド』　川合大祐/著　書肆侃侃房（市立・成人　911.46//21）

　一見なんの本だかわかりませんが、分類通り川柳の句集です。しかし中身は、想像とまったく違うと思います。いくつか句を引いてみると、

　　　トマト屋がトマトを売っている　泣けよ／川合大祐

　　　花の名をだれも信じてくれない日

　　　横綱を言葉で言うと桜桃忌

　いわゆる川柳が重んじる「共感」を、煮詰めに煮詰めてできてしまった異形の文字列。このような川柳＝現代川柳が、全部で1,001句掲載されています。

　はじめは1句1句に「？」となるかもしれません。でもそのうち、ほどよいレイアウトに運ばれて、飛ばし読みできるようになってきます。それでいい。そうしてめくっていくうち、きっとどこかで急ブレーキがかかります。そのページにある句があなたの、あたらしい感情の回路へ、大量の電流をどっ、と流してくれるはずです。

　　　恐竜でひらかなかった扉の前に／川合大祐

　　　わたしにもわたし逃げ去るための橋

　　　現場にはスーパーボール跳ねており

　　　「山本リンダ」

　　　道　彼と呼ばれる長い神経路

　17音にこれだけのことが込められるんだという驚き、そして込められたことからこんなにも世界が広げられるんだという歓びを、どうぞ1,001句分浴びてみてください。そしてもしよかったら、あなたに急ブレーキをかけさせた句、こっそり教えてくださいね。

　　　死、の文字を、もうすぐあめ、と読み上げた／川合大祐

小学生の頃通っていた塾には、小さな図書室があった。

ロビーの端に並べられた3つの机の後ろに置かれた4つのカラーボックスは、図書室というより図書コーナーというべきかもしれないが、受験生で図書館に行く時間のなかった私のオアシスだった。

 

棚には、当時話題だった村上龍『13歳のハローワーク』や、国語の入試に頻出していた中沢けい『楽隊のうさぎ』、中学生向けだろうシェイクスピア『ヴェニスの商人』、三島由紀夫『金閣寺』が並んでいた。

おそらく受験に役立つようにと、先生方が集めたり、卒業生が寄贈していった本だったのだろう。

 

まだシェイクスピアや『金閣寺』に魅力を感じられなかった私に刺さったのは、長嶋有『ぼくは落ち着きがない』だった。

ライトグリーンの表紙に踊るポップな女子高生と、裏表紙のヘッドホンの後ろ姿。

 

主人公・望美は高校の図書部員である。

やる気のない図書委員に代わって図書館を運営する“図書部”。

図書部の面々は、図書館の中にベニヤ板で区切られて作られた書庫兼部室に集まり、昼休みと放課後には本の貸出返却の業務を行う。図書室便りも作るし、延滞者にトクソク状も送る。

 

図書委員なんてつまんない仕事、と思っていた私は、わざわざ図書部に入って委員の仕事を肩代わりする望美たちに衝撃を受けた。

しかも彼女たちは優等生然としているわけでも、いわゆる文学少女でもないのだ。

筒井康隆も山田詠美も読むけれど、「金田一少年の事件簿」も「デスノート」も部室に置いて回し読みする。

電気グルーヴのCDを貸し借りして、小説家になるために書いた原稿を見せてもらって……

 

本が好きな高校生って、こんな風に友達と仲良くするんだ。

図書館に入り浸って、こんな高校生生活を送ることが出来るんだ。

 

図書室に夢を膨らませた私は、あっという間にこの本の虜になった。

あまりにも繰り返し私が借りていたので、同時期に在籍した友達は棚に並んでいるところをみたことがないかもしれないほどだ。

 

そんな大好きな小説は、急に忘れられない小説になった。

なんと、入試問題に『僕は落ち着きがない』が出題されたのである。

国語の問題に引用されたのは、望美の友達である頼子の弁当箱が大きいと噂され、空手部の男子と弁当箱の大きさ対決をするというシーンだった。

クラスでは少し浮いているという頼子。そんな頼子に、望美が感じている魅力が凝縮された場面なのだ。

 

 

　　　あんな風に喜怒哀楽の独特に過剰な人は絶対に「浮いてしまう」だろう。

　　　

　　　ただもう目の前のアクションに。全力で正直なリアクションを返している。

 

 

ここに引かれていた棒線は、高校の図書室でのいつかの出会いを想起させるのには十分だった。

 

図書室に夢を膨らませて入学した私は、中高の六年間図書委員を他に譲らず、最後には委員長として君臨することになるのだが……、それはまだ、少し先の話である。

 

これを読んでエッセーを書いてみたいと思った方のご応募をお待ちしています！

是非、あなたと図書館の思い出を教えてくださいね。

詳しくはこちらをご覧ください。
「読書に関するエッセーコンクール」作品募集中 - 四日市市立図書館 (yokkaichi-lib.jp)

　地元パンとは、その土地土地で長年製造・販売され、親しまれているパンのことです。名称・味・パッケージデザイン等に独特の味わいのあるものが多く、時には地域の土地柄や歴史すら垣間見せてくれるものもあるそうです。この本では北は北海道から南は沖縄まで、著者が情熱をもって蒐集してきた地元パンとその販売店が紹介されています。

　昔ながらのパン店らしく、ユーモラスでどこかほっとする名称やデザインのパンが目白押しです。レトロなものが好きな方には見ているだけで楽しいかもしれません。そして何よりとても美味しそう。今すぐこのパンたちにかぶりつきたくなって、時間でなくてもお腹が空いてきます。

　可愛いもの好き、レトロ好き、パン好きの方には必見の一冊です。

　ちなみに、四日市のパン店も2軒ほど出ていますよ。

『日本エッセイ小史』　酒井　順子/著　（市立・成人　914//23）

　今年も、「読書に関するエッセーコンクール」の応募が始まりました！

　そこで今回は、エッセーとは何かを紹介していきます。

 

　学校で、エッセー＝随筆と習った方も多いのではないでしょうか。

 

　随筆といえば、清少納言『枕草子』ですし、エッセーと言われると、中学校の国語の授業で習った、向田邦子『字のないはがき』を思い出す方もいるかもしれません。

　いくらエッセーと随筆が同じものだといわれても、『枕草子』と『字のないはがき』では、なんだかピンときませんね。

 

さらにややこしいのが、コラム。

ファッション誌に連載していたコラムが、書籍化したらエッセーの棚に並んでいたり、なんてことも。

 

　このあたりのややこしい分類を、歴史の流れで分かりやすくまとめた本がこちら！

　酒井順子『日本エッセイ小史』です。

 

　講談社エッセイ賞の選考委員も務める著者が、受賞作や話題になったエッセーをもとにエッセーの歴史を紐解きます。

　あの時代にみんながこぞって読んだ懐かしのエッセーや今話題の芸人エッセー、長寿エッセーまで、新たなエッセーと出会えること間違いありません。

 

　いかがですか？　だんだん、エッセーに興味が沸いてきませんでしたか？

　2023年のテーマは「図書館が出会わせてくれたもの」です。

　これを読んでエッセーを書いてみたいと思った方、「読書に関するエッセーコンクール」へのご応募をお待ちしています！

　詳しくは下記ホームページをご覧ください。

　最近様々なジャンルの本を読んできましたが、そろそろ原点回帰したいと自分好みの美術史に関する本を探していた際に、ふと目についたのがこの本でした。

　表紙にはいかついオジサンたちの顔が並び、作者は『テルマエ・ロマエ』などで知られるヤマザキ　マリさん。

　イタリア、フィレンツェの国立アカデミア美術学院で学び、長らくイタリアで暮らした作者は、様々な制約の中、自身がやりたいことを実現しようと奮闘する画家たちを人間臭く、生き生きとした姿で描いています。

　誰もが毎日祈りたくなる美しい聖母マリアを描こうとする画家。遠近法に全てをささげた画家。当時最先端であった油絵の技法でまるで生きているような人物画を描こうとした画家。イタリアルネサンスを彩る偉大な人物が続々と登場し、出会い、影響を与え合います。

　ボッティチェリやレオナルド・ダ・ヴィンチのようなメジャーどころだけではなく、一般にはあまり知られていないものの個人的に思い入れのある画家も多数登場したのもうれしいポイントでした。

　いかに抜きんでた能力を備え、優れた作品を世に出しても、当時はまだ一介の職人にとどまらざるをえなかったルネサンスの画家たち。与えられた仕事を完遂する職業人としての生き方と、今日的な「アーティスト」としての自我の目覚め。その両方に触れることが出来る一冊です。

　そんな私の目に留まったこの本のタイトル、着付けの本かな？と思わず手に取って見たところ、着物のある生活の楽しさを描くコミックエッセイでした。

　着物や小物に関するお店の紹介だけでなく、帯や草履など和服に携わる職人の方の思いなどをきれいな写真やイラストで描かれています。

　さらに、綿と真綿とは違うことや、着物や帯の柄には意味があることなど、和装に関する知識も盛り込まれています。

　また、各章のはじめにその土地で親しまれている有名なお菓子についての紹介など興味深く楽しめます。

　和装の世界を気軽に感じて、着物を身近に感じることが出来る一冊です。

　表紙に大きく「豆」。手の中に収まる新書判。

　何がすごいってまず、写真がすごい。

　日本各地の豆約200品種について、一粒ずつの写真を掲載。オールカラー、高解像度の美麗写真で、模様や色合いが手に取るようにわかります。一寸そら豆なんて、窪みをなぞりたくなるほど。しかも上から撮ったものと横から撮ったものの二点ずつ掲載されているので、サイズや形状もばっちりつかめます。もし道に落ちているのを見つけても、「ビルマ豆だね……」ってすぐ言えちゃいます。粋。

　そして、データがすごい。

　その豆の名前の由来から育てられるようになった経緯、現在の栽培事情までが豊富に収録されています。誰誰さんちの先代がどこから持ってきた、など、フィールドワークによる濃密情報満載です。

　さらに採取場所は町名まで記載のうえ、育てている方のお名前・生年まで（！）載っています。その人の家では何にして食べているかも書いてあって、いちいちお腹がすくこと請け合い。

　とどめに、コラムが充実。

　地域ごとの豆料理を家庭の写真たっぷりで紹介してみたり、里山の来し方行く末に思いを馳せてみたり、豆の育て方やよい豆の選び方など実践に役立つことまで押さえてみたり。ここまでされると、なんでもいいからとにかく豆の実物をつまみたくなってきますよ。

　この本の出版元である文一総合出版さんは、ほかにもたくさんのハンドブックを出しています。

など。

　いずれも新書判、美麗写真満載。めくるだけでも楽しいのでぜひ手に取ってみてください。

……個人的には須黒　達巳/著『ハエトリグモハンドブック』（市立・成人　485.7//22）が、次のねらい目かな……。

　「文房具」という言葉に、あなたはどんな印象や思い出を持っていますか？

　「鉛筆とか消しゴムとかボールペンとか、種類は多そう」

　「学生時代は、香りつきのボールペンを全色揃えてた！」

　「普段、連絡はスマホばっかりで、手紙なんて何年も書いてないなぁ」

　「便箋に万年筆で手紙を書くのはちょっと憧れるけど、なんか大袈裟かも」

……などなど、人によって千差万別かと思います。

　実は、文房具の世界は日々進化しています。そして文房具に興味をもち、収集している人がいます。文房具を収集することに熱中している状態を指して、「文房具沼(または「文具沼」)にハマる」と呼ぶのですが、近年は大人を中心に、沼にハマる人が増えているんです。

　今回は、この『文房具』という本の中から、ガラスペンとインクをご紹介します。

　ガラスペンとは、名前の通り全体がガラス製で、先端にインクをつけて使う筆記具です。量産が難しく、手作業で作られているものがほとんど。軸に色ガラスが使われているもの、模様がついているものなど、繊細なつくりを眺めているだけでもわくわくしてきます。

　ガラスペンにつけるインクは、インクの色も瓶のデザインも、メーカーによってさまざま。全国の文具店では、その地方の名所や特産品をイメージして作られた、オリジナルの「ご当地インク」が販売されていたりもします。文房具の中でも、インクを収集している人は多く、「インク沼」という言葉がSNSなどを中心に使われるほど、ハマる人が続出しています。

　私自身、この本を読んだときにも、ガラスペンとインクの紹介に強く心を惹かれました。もともと収集することが好きで、シールやマスキングテープを集めていたため、さまざまな色のインクが並んでいる写真を見て、心が躍りました。

　とはいえ……たくさん収集するなら、どうしてもお金がかかってしまいますよね。ちょっと興味はあるけれど、最初からインクを大人買いしたり、1本で何千円もするガラスペンをいきなり買ったりするのは……と、尻込みしている方に朗報です。

　書店やインターネットでは、ガラスペンとインクがセットになったものや、数種類のインクがセットになったものがムック本として比較的安価で販売されており、インク沼に飛び込む最初の一歩を後押ししてくれます。

　図書館にはこの他にも、文房具やガラスペン、インク等を紹介している本があります。「文房具が好きだ！」という方、「文房具って、そんなに種類があるの？」という方、「収集するのが好き！」な方にもおすすめです。文房具沼の入口を、ぜひ覗いてみてください。

　この本は、山・川・里・海が一体としてつながる自然の仕組みについて知る本です。

　大地が雨を浸み込ませる。山では木々が土中をぬらしながら水を吸い上げる。余った水は下に下り水脈を伝って川や海に湧き出る。

　このつながりを保つには水と空気が循環する土中環境が必要だというのです。

　土の中の水と空気の動きが妨げられてしまうとやがて、水が浸透しにくくなった山からは泥水が流れ落ち、その泥が川底を詰まらせるようになるのだそうです。

　そして人間が住む里。昔の人々の暮らしの中には、水源を守る木を御神木とする、川や池の泥をさらい脇に木を植えるなど、自然の仕組みを維持する営みがみられることが紹介されています。

　では今の私はどうすればよいか。本書後半は、身近な場所から土の中を改善するとして、落葉や枝の活用法、庭に溝や穴を掘ること、土を育てる草の刈り方などの働きかけを教えてくれます。

　良好な環境にある土って、ふわっと軽く、しっとりと潤ってるんですって。

（1）『絵の中のモノ語り』　中野京子/著　ＫＡＤＯＫＡＷＡ　（市立・成人　723//22）

（2）『愛を描いたひと　イ・ジュンソプと山本方子の百年』　大貫智子/著　小学館　（市立・成人　723.2//21）

（3）『妄想美術館』　原田マハ・ヤマザキマリ/著　SBクリエイティブ　（市立・成人　720.4//22）

　不要不急の風潮により、美術館での絵画鑑賞も間々ならない日々が続いています。そこで、絵画にまつわる3冊を紹介させてもらいます。

　（1）は、西洋絵画に描き込まれたモノに的をしぼったエッセーです。
　日本の美しい提灯、一時期盛大に吸われていた煙草、どんな使い方をしたのか忘れられたモノ、今なお形を変えずに残っているモノ、絵画の中には意外なモノが隠されています。
　歴史の謎や社会背景、画家たちの思惑をミステリアスなエピソードとともに紹介しており、絵画鑑賞に新たな視点を提示してくれた1冊です。

　（2）は、大正生まれの韓国人画家と日本人妻の生涯を綴ったノンフィクションです。
　東京での2人の出会い、北朝鮮・元山での新婚生活、朝鮮戦争の勃発、韓国・釜山への避難、方子の日本帰国、息子たちへの自筆絵葉書、夫婦が交わした手紙、ジュンソプの死去、永遠の別れ…。
　情熱的な画家と寡黙な妻の姿が、方子へのインタビュー、韓国での現地取材から見えてきます。人が幸せに生きるとはどういうことか考えさせられた1冊です。

　（3）は、美術を溺愛する作家と漫画家の対談です。
　「絵画は親しい友だち、美術館は友だちの家」と言う原田マハさんと、「美術館は創造物を糧に生きてきた人々の魂が集う緑豊かな森のようなもの」と言うヤマザキマリさんが、美術館や芸術家たちの妄想話を思い付くままに繰り広げます。
　絵画や美術館への思いを好きなだけ膨らませて自らの想像力（妄想力？）を養ってくれた1冊です。

　美術館に気軽に出向いて心おきなく語り合える日々が再び訪れることを願っています。

　お気に入りの絵の前で大切な人との賑やかなおしゃべりに包まれながら。

　最後に、令和4年8月13日に101歳で他界された山本方子さんへ哀悼の意を捧げます。

　ようやく最愛の人と一緒になれましたね！安らかに眠ってください。